节拍代码：受视频游戏启发的新电子音乐

我们都听过一句老生常谈的格言：“如果小时候我们玩过吃豆人，那我们就会跑到黑暗的房间里，吃药丸，听重复的电子音乐。”没错，这是一句老生常谈的俏皮话，但我们笑了（或不笑），然后继续往前走。更有趣、更值得关注的是，同样的电脑游戏如何激发了整整一代创新的电子音乐制作人，他们中的许多人正在探索丰富多样的声音景观，介于前沿实验和令人心潮澎湃的怀旧之间：如果你喜欢让你同时跳舞和激动的音乐，那么这确实是一片沃土。

电子游戏对电子音乐的影响远非新鲜事，一旦电子游戏成为全球文化接触点，制作人便开始成群结队地采样。无处不在的吃豆人是 The Packman 1982 年原始电子音乐剪辑《I'm The Packman (Eat Everything I Can)》的基础，而十年后，浩室传奇乐队 Phuture 则从世嘉的《兽王记》中摘录了一句台词，创作了他们扭曲的俱乐部热曲《Rise From Your Grave》。现在，制作人的视野已经不再只是将样本放入唱片中，而是整张专辑——甚至是职业生涯——都由游戏配乐引导，而不一定在 chiptune、bitpop 或其他硬件主导的微场景的界限内运作。

有时这些影响比其他影响更明显。对于在《超级马里奥》和《旅鼠》等游戏中 8 位哔哔声和咔哒声中长大的人来说，洛伦佐·森尼 (Lorenzo Senni) 令人难以置信的 2020 年专辑《Scacco Matto》有时听起来像是一种直接的致敬——从开场曲《热情的纪律》中光荣的“我刚刚从爬行动物绑架者手中救出了公主”，到《静默移动》中疯狂的“耶稣，这些小家伙正朝着悬崖边飞去”的弹跳。

较新（且公开）的是科迪·乌勒 (Cody Uhler) 的概念专辑“达博岛 (Darbo's Island)”，他将其标榜为“从未存在过的最伟大的视频游戏的配乐”，并且像最好的视频游戏一样，充满乐趣、略带谜题且让人上瘾。

Uhler 有着清晰的愿景，或许已经将这一趋势推向了顶峰，但对游戏的热爱在当代电子音乐中也随处可见。Kaizo Slumber 是利比亚裔德国制作人 Kaizo Ziad（曾以 Acetantina 的名义录制唱片）的电子音乐项目，其运作方式是营造一种“狂热而空灵的氛围，电子节奏让人联想到狂欢和电子游戏音乐”。他最近的 EP《My Friend Torimoti》和《Hologram Splendor》展示了如果处理得当，这种融合可以产生多么强大的效果。

此外，多产的实验艺术家 Patricia Taxxon 多年来一直在利用电子游戏的狂热能量和生动形象，最著名的是她的最新 LP《Yes, And》，它让人想起经典的《最终幻想》配乐和最近独立热门游戏《Fall Guys》的荧光混乱。《Yes, And》已经是她在 2021 年发行的第四张专辑，进一步破坏了父母们认为玩电子游戏的孩子不会利用时间做任何有意义的事情的陈旧口头禅。您会在下面找到 Taxxon 的一些最重要的曲目。